Las Intermitencias del Adiós es una puesta en escena que explora las distintas maneras en que nos despedimos a lo largo de la vida. A través de historias íntimas y profundamente humanas, la obra revela las emociones, recuerdos y aprendizajes que surgen en cada despedida. Un viaje emotivo y reflexivo sobre el amor, la pérdida y los ciclos de la vida.

Fecha: 16 de abril 21:00 horas

Lugar: Teatro CCU

Boletos: en taquillas del CCU y superboletos.com

Perros de azotea cuenta la historia de dos hermanos que quedan huérfanos a muy temprana edad y se ven obligados a sobrevivir en uno de los barrios más duros y peligrosos de la ciudad.

En medio de la pobreza y la adversidad, Roger, el hermano mayor, asume la responsabilidad de sacar adelante a Juan. Sin embargo, las oportunidades para cambiar su destino parecen casi inexistentes. Roger solo sabe pelear, hasta que descubre en el boxeo una posible salida, una pequeña esperanza para ambos.

A través de recuerdos, confesiones y momentos que marcaron sus vidas, Roger y Juan nos revelan las heridas, sueños y luchas que los formaron en un mundo que constantemente intenta devorarlos. Con la certeza de que solo se tienen el uno al otro, los hermanos enfrentarán la adversidad con una única convicción: pase lo que pase, la familia es primero.No se permite el acceso a cámaras fotográficas ni de vídeo

Fecha: 16 de abril 19:00 horas

Lugar: Teatro CCU

Boletos: Taquillas del CCU y superboletos.com

En algún lugar de los arcades ochenteros, un carpintero llamado Mario comenzó una historia que nadie imaginó permanecería vigente hasta hoy. Nació rescatando a Pauline de un gorila nada amable, pero con el tiempo cambió el martillo por la llave inglesa y convirtió las tuberías en portales entre mundos.

Desde entonces, ha saltado sobre hongos, derrotado tortugas, competido en pistas imposibles y sobrevivido a generaciones enteras de consolas.

Sin embargo, la vigencia de Mario no se explica solo por la nostalgia. Mario Bros trascendió el videojuego para convertirse en símbolo cultural: un ícono reconocible, reinterpretado por el arte, el cine y la moda. La pregunta ya no es por qué sigue existiendo, sino por qué seguimos volviendo a él.

Mario y el Pop Art: del píxel al museo

El Pop Art revolucionó el arte al incorporar imágenes de la cultura popular, colores planos, formas simples, y repetición, por eso, el lenguaje visual de Mario encaja perfectamente con esta tradición.

El artista urbano francés conocido como Invader ha sido uno de los principales exponentes de Mario Bros, llevando a calles y lugares públicos de varias ciudades del mundo, sus obras de mosaicos que combinan perfectamente con la estética pixelada del inicio de los videojuegos.

Invader no ha sido el único artista que ha reinterpretado Mario Bros en el Pop Art, se pueden encontrar en galerías locales y plataformas digitales las obras de artistas diversos que han tomado como inspiración a los personajes y el mundo de Mario Bros.

Exhibiciones en museos y legitimación cultural

En 2012, The Museum Of Modern Art, decidió incorporar videojuegos a su colección permanente como una categoría de arte completamente nueva, dentro de su Departamento de Arquitectura y Diseño, considerando que los videojuegos son una forma importante de diseño interactivo contemporáneo

El Moma incorporó Super Mario Bros porque es considerado un ejemplo fundamental de diseño interactivo y creatividad tecnológica, con gran impacto cultural en la historia de los videojuegos. Los criterios que los curadores de la exposición tomaron en cuenta son:

• Experiencia estética,
• Diseño de reglas y mecánicas,
• Interacción entre jugador y sistema,
• Uso de espacio y tiempo dentro del juego,
• Importancia histórica y cultural.

Así como se preservan objetos industriales o arquitectónicos que reflejan la historia y la interacción humana en distintos ámbitos, los videojuegos también pueden estudiarse, preservarse y exhibirse como parte del patrimonio cultural y del diseño moderno.

Dentro de esa misma línea de pensamiento, el Smithsonian American Art Museum, realizó la exposición The Art of Video Games, en la que exploró los videojuegos como una forma de arte interactiva. En la exhibición se presentaron más de 80 títulos que fueron seleccionados por votación del público y así Mario Bros fue presentado como parte de la evolución estética y tecnológica del medio desde los años setenta hasta la era moderna, destacando el impacto cultural y creativo de los juegos.

Al ver a Mario Bros tener impacto en las galerías de museos tan importantes en el mundo, cabe preguntarse si un videojuego —no solo Mario— puede considerarse arte por su diseño visual, su experiencia interactiva o incluso por el argumento de la historia dentro del videojuego.

Mario y el arte urbano global

Pero el mundo de Mario Bros no solo se ve en galerías importantes; artistas urbanos también lo han plasmado en murales de América Latina, Europa y Asia. Con la libertad con la que suele trabajar el arte urbano, Mario y sus personajes han sido representados como símbolos de resistencia cultural y de ironía política. En este punto queda claro cómo el personaje se descontextualiza y se vuelve universal.

Quizá ahí reside el verdadero legado de Mario: no en los millones de copias vendidas ni en la cantidad de consolas que ha atravesado, sino en su capacidad de seguir saltando de un medio a otro: del arcade al museo, de la pantalla al mural urbano, del juego al arte, mostrando cómo un medio interactivo puede influir en la estética y en la imaginación colectiva.

Mario Bros nació como un sprite y reglas simples, pero con el tiempo se convirtió en algo más: una experiencia compartida entre generaciones. Su presencia en museos, galerías y murales demuestra que los videojuegos ya no pertenecen únicamente al ámbito del entretenimiento, sino también al de la cultura.

Tal vez la pregunta ya no sea si los videojuegos pueden ser arte, sino cuánto tiempo llevan siéndolo. Y también: ¿qué videojuegos del presente serán considerados obras de arte dentro de unas décadas?

Fecha: 14 de marzo 17:00 horas

Lugar: Salas de Cine CCU

Entrada Libre

¡La magia del mar llega al escenario! En “Lala Ballena” la Compañía de Danza Contemporánea BUAP nos cuenta las aventuras de dos amigos que sueñan con ser piratas y descubren un tesoro más valioso: la amistad. Al mismo tiempo nos cuentan la Leyenda de Lala y Cocolizo, una pequeña tiburón ballena con manchas y un erizo de mar con miedo al agua, viviendo una aventura submarina llena de emoción y enseñanzas. Además, compartiremos escenario con la Academia Ballet Puebla, Escuela dedicada a la enseñanza formal del Ballet, a cargo de Edgar Madrid y Baruch Espinos ¡No te pierdas este espectáculo lleno de color y fantasía!

Fecha: 19 de abril

Lugar: Teatro CCU

Boletos: Taquillas del Complejo y superboletos.com

Mentiras el Musical es el espectáculo musical y teatral favorito de México. Una obra que se ha convertido en un fenómeno que atrae una y otra vez a la gente y ahora celebra 17 años de éxito.
Daniela, Dulce, Lupita y Yuri, cuatro mujeres, intentan descubrir el misterioso secreto que las ha reunido para contar sus historias de amor alrededor de un hombre, Emmanuel, que solo les ha dicho MENTIRAS.

Un empoderador, nostálgico y cómico musical contado a través de las canciones de una de las épocas más memorables de la música en México y Latinoamérica: “Él Me Mintió”, “Déjala”, “De Mí Enamórate”, “Pobre Secretaria”, “Toda la Vida” y muchas más. Viaja a los años ochenta y sumérgete en una historia con más de 16 años de éxito en los escenarios mexicanos.
¿Ellas dejarán de ser las muñecas de la vieja casa que las juntó para hallar la verdad? Encuentra la respuesta en el musical favorito del público en el Auditorio del CCU.

Fecha: 17 de octubre 20:30 horas

Lugar: Auditorio del CCU

Boletos: Taquillas del CCU y eticket.mx

El Coro Sinfónico presenta Vox Caelestis, un concierto de música sacra que eleva el espíritu a través de las más sublimes expresiones del arte coral.

El programa reúne obras maestras de grandes pilares del repertorio sacro como Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart y Antonio Vivaldi, cuyas composiciones han trascendido el tiempo como auténticas plegarias sonoras. Sus obras dialogan con la sensibilidad de autores contemporáneos, creando un puente entre tradición y presente.

El concierto incluirá números corales de gran fuerza expresiva y piezas con solistas. El público también podrá disfrutar una selección de diversas versiones del Ave María, símbolo universal de devoción y belleza musical.

Vox Caelestis es una invitación a la contemplación, al recogimiento y al asombro; un viaje sonoro donde la voz humana se convierte en eco de lo eterno.

Fecha: 22 de marzo 17:00 horas

Lugar: Teatro del Complejo Cultural Universitario

Boletos: Taquillas del CCU y superboletos.com

El festival de magia de México, regresa después de 7 años, con magos que han brillado en el mundo y en las plataformas digitales, en un show para toda la familia. Siete magos en un solo show.

Fecha: 25 de abril 17:00 y 26 de abril 18:00 horas

Lugar: Teatro del Complejo Cultural Universitario

Boletos: Taquillas del CCU y superboletos.com

Un extraordinario viaje por la historia de las grandes bandas. El homenaje a dos grandes maestros y sus dos grandes y legendarias orquestas.

Fecha: 9 de Mayo 20:30 horas

Lugar: Teatro del Complejo Cultural Universitario

Boletos: Taquillas del CCU y superboletos.com

Reconocido como “El Mejor Tenor Mexicano” Fernando De La Mora se presenta en la ciudad de Puebla acompañado por la Orquesta Sinfónica de la BUAP. Este espectáculo te deleitará con una selección especial con temas de grandes compositores.

Fecha: 26 de abril 18:00 horas

Lugar: Auditorio del Complejo Cultural Universitario

Boletos: Taquillas del CCU y superboletos.com